无尽之中，我们被一个女人温柔的声音引导着整个世界。那是一种神话般的声音，一首Scheherazade给我们讲述了人类生活和奋斗的永恒故事：“我看到一个孩子在雨下走着去参加生日聚会……”“我看到一个还没有找到爱的男孩……”“我看到一个不再信任银行的男人……”我们从一系列显而易见的琐碎瞬间，看到男人和生活的平凡和宏伟，这些琐碎的时刻反映了生活的辉煌：一个女孩第一次握住一个心爱的男孩的手；一个父亲在倾盆大雨中系住他女儿的鞋带；一个年轻的女人等待她的ap。点睛之笔——但也包括人类残忍表现在平庸中的时刻——一个人拖着十字架；一个残废的战争老兵坐在路边；一个父亲把死去的儿子抱在怀里——就像生命的号角一样，关于永无尽头，向我们展示了祢的宝贵和美丽。R存在，唤醒我们希望保持这永恒的宝藏并传递它。
短暫而漫長，有限而無盡。羅伊安德森 在新作中徹底放棄敘事和人物，轉為在鏡頭之外的哲思，這種獨特的方式是無人可以模仿和替代的。作為觀眾而言，進入這個怪誕而荒蕪的世界需要找到一枚合適的鑰匙。
一贯的零運鏡，只是這次更徹底的去敘事化，去戲劇化，更片段式意識流，角色“分佈式”，幾乎沒有持續性人物，人物之間沒有關聯、連接。任何人的任何困境，就是每個人的每個困境。我們都像那個失去信仰的牧師，向世俗討要存在的意義。
#VIFF 如假包换的罗伊安德森。Oulipo式的「我看见」=人类状况：无尽的苦难（大到希特勒，小到迷路）和零星的慰藉（一小段少女之舞）。布莱希特式的，荒诞的，幽默的，也展现了强大的处理空间的能力：活画式的画面经常分为内与外，上和下，而故事不总发生在最显眼的地方。
一杯喜剧，刚遇味蕾便有了苦涩，入吼则有了酸甜，咽下的却是荒诞，在胃中分解的全是悲剧。 这就像，你让我思考人生，我慵懒地看看午后的阳光在自己身上斑斑点点地作画，于是想用刀划开，再用血调试一下这五味杂陈的恍惚。
总有这类大师的电影，在你觉得对电影略知一二的时候冒出来，让你觉得自己还差得远呢。如今的艺术电影都越来越类型化，而罗伊·安德森就是那种艺术电影无法复制的存在，他独一无二，非常独特，导演的作者风格独树一帜。除了能摆出那些独特的构图，镜头内以静制动的精巧调度，他的想象力和创造力还可以飞起来，这次就像《空中的恋人》一样，飞起来俯瞰众生，他的创作随着年龄的增长真是越来越神了！