影片为庆祝哥斯拉诞生70周年的纪念作品，也是东宝第30部哥斯拉大作。故事设定在二战后的日本，哥斯拉的出现仿佛要给已经变得一无所有（归0）的日本再添一击，将这个国家打到负值（负1.0）。
【如果你尽了自己的本分，我的孩子就不会死】还是老样子，小日本子不是反战，而是反战败
二战结束快 80 年了，但战败国的阴霾仍然笼罩在日本人的头顶没有散去，并一直微妙地在影响着像《哥斯拉》这样的电影创作。在被美苏压制和一无所有的前提下，如何能有效地保卫自己？在电影里再赢一次，可能就是当下日本主流文化的一种含蓄呈现。从特效角度来说，它赢得本届奥斯卡特效奖，我觉得更多的是一种鼓励和对好莱坞视效公司的「反动」。好莱坞发明了视觉特效并用它赢得了世界，然后开始被视觉奇观反噬并迷失。而哥斯拉-1.0给好莱坞做出了一个不错的范例。（安藤樱这种级别的演员放在这种电影里真的是浪费了，她那个打酱油角色在日本可能有一万个演员可以演。估计是人情帮忙什么的。）
6.7 尽管避重就轻，它在一个主旋律商业框架下着重去描绘一种战后政治生态的冲突已足够有魄力，问题在于左不够左而右又过右，两者混合在一起很难不觉得有为军国主义招魂之嫌，结尾强行扭了几圈也无法改变其历史修正主义的本质，选取这样的视角本身就显得动机不纯，大概得重看一下原版。
-1/10 #Japan Society 极度危险可怕的电影，很难想象东宝70周年庆选择了具有极右翼背景及收其资助的山崎贵来执导最具有反战反核意义的系列，在其试图同时讨好左右两翼的表象下是浓厚的新右翼宣传：借由对二战中神风特工队及其他“自杀式”的反思去得出肤浅的“并不需为国家或政府而战”的结论，但将对抗哥斯拉的过程扭曲为“为自己与未来而战”的必要性和正义性，将哥斯拉比作广岛核爆本身 (银座后的黑雨) 以强化受害者而不是施暴者的身份，忽略原作或前作中其原本更深层的广义的悲壮的核或战争概念，理想化地借用了二战中未被摧毁的军备来实行抵抗，在结尾浪漫化集体主义与军礼，企图为当下的“重武装”所正名。而就电影本身的执行也是糟糕的，拖沓的暗转分割的生硬结构，过度说教性且诡异的情感渲染和人物塑造，毫无新意的配乐，强扭的大团圆结局...
只有我一个人觉得男主角像周深吗