曾以巨作《电影史话》漫谈百年影史的马克·卡曾斯，在全球戏院受到疫情影响而冰封之际，以新作回首过往十年的动荡影像革命。抛开编年叙事，改以跳跃的自由联想，将信手拈来的影像，缝缀成灵光闪现的魔幻诗篇。于阿彼查邦的《幻梦墓园》沉睡，在卡拉克斯的《神圣车行》醒来，看见蔡明亮的VR 全景幽灵、 戈达尔的错置3D视角，再从《冷战》的冷冽黑白，倏忽坠入《蜘蛛侠：平行宇宙》的迷幻炫彩……十年彷彿一瞬，电影美好而永恒。 这不只是一部影像纪事，更是探究人类集体意识的哲思冥想，镜头同步凝视疫情下的空荡城市及戏院，在清醒与阖眼之间，带领观众叩问真实、想像未来，更从这些记忆犹新的作品，看见自己追逐大银幕的身影。不仅是前作续篇，更是写给下一轮影迷盛世的备忘录。
既然片名明显指向了前作《电影史话》，那就不免的要求以历史的角度来评价本片，但一个“新生代”中的“新”似乎成为唯一的维度，区别于以往历史中的作品，单纯以类型、技术、身体呈现与社会关怀整合作一个简单的三分类，怎么也难能瞥见电影史维度，而在率先声明去除国别之后，又坠入了抹除差异进而走向欧美主导的评论脉络之中。更像私人的评价分析，用几十部电影的简短评论根据简单主题组接而成的影像论文，而非做了具体的结构与设计以此分析的作品。越到后面越倾向于人文式的内容评论，时间也渐进到了20年，反倒可以看出马克·卡曾斯的制作原因，被疫情按下暂停键的世界激发了他对于电影的种种忧虑，又提供了一次粗略划分时代的机会，因此一个饱含热爱又尽力驱逐悲观，可作品质量却难以高评的作品就此诞生了，归根结底这是一次情绪驱动的创造。
从《小丑》到《神圣车行》，从豆瓣到Metrograph，满眼皆是熟悉的内容。过去十年是我大规模看片的第一个十年，160分钟显然无法把对这十年的电影发展做到面面俱到，整体的节奏加上Mark Cousins浓重的口音也让人有点不耐烦，但经历了过去一年的电影院关门，以这样一部影片开启今年的戛纳还是很有意义的
+0.5 大型种草片 放在戛纳第一场 很合适
挂一漏万，但情有可原。描述新生代电影一定是费力不讨好的，尤其是在这个资源爆炸人人都有获取电影的权力的时代。电影无穷无尽，分类的方法也无穷无尽，电影史书写肯定需要更加细致、详尽、周密，只有如此才能更有说服力，从而逃脱出被榨成一张片单的宿命。卡曾斯能在160分钟里做的事情十分有限，也许可以称之为一次深情的回眸，一次晚近的怀旧，就像合上棺盖前对被粉饰的面容的最后一次凝望，你期待这具躯体死而复生，甚至某个瞬间还在它脸上看到一抹微笑。
不错的学习材料，影节场合不方便拿手机，回家已经不记得几部了。既有概括性的专业语言旁白，也有直观的镜头对比。//大象席地而坐和豆瓣惊喜出场。