文革后期，一艘由重庆开往武汉的江轮上，几个各怀心事的人共处一室：以莫须有罪名被关押了六年的诗人秋石（李志兴）由专案人员刘文英（张瑜）、李彦（强明）秘密押送，前路凶多吉少；老大娘（欧阳儒秋）的独生子在武斗中丧生，她登船是为凭吊儿子亡灵；农村姑娘杏花被迫“卖身还债”，眼泪汪汪想着心上人……由于刘文英和李彦分别以一副“典型革命小将”和老谋深算的模样示人，两人不得其它人待见。此外，还有一个小女孩趁人不备偷偷溜上了船。 杏花的悲惨遭遇令大伙十分愤慨，可是他们都无计可施，老大娘的坚强也没能将她感染，后来，她跳江准备结束生命，秋石将她救上岸后，讲了自己和柳姑（赵静）的爱情故事，杏花听后重树生活的勇气。已将生死置之度外的秋石没想到的是，他的生命也会再现亮色：乘警老王（仲星火）得到小女孩的信任，小女孩上船原来是为找寻父亲，而通过她所说的找寻的凭证，老王判断出她是秋石的...
红卫兵（“安静”船舱里唯一的坏人）之省悟。。
革命小将也太容易被忽悠了吧~
电影名来自古诗夜雨寄北，电影本身可以用另一首诗来总结：人间正道是沧桑
封闭空间，符号式人物，伤痕文艺作品一般都弥漫着用力过度的辣椒大蒜味。唯一的亮点是女主角的心理转变，有好莱坞的味道。PS结尾烂尾了。使用了很多蒙太奇手法，也成为那个年代昙花一现的现象。
一艘封闭的客船，隔绝了外界的干扰，打造了能够抒发内心的环境。在客船沿着承载了历史的长江行进的过程中，眼眶时常含着泪水的普通人，似乎都各怀心事。长江中有坟，历史中也诞生了无数的牺牲者，这是一道无法治愈的伤痕，与其和解，才是作为经历了红化时期的中国人最后的归宿，以理服人，也是社会进步的关键。镜头语言挺有新意。开船时船舱内一个镜头反复丢手，介绍了所有角色，且都个性鲜明。景深镜头的大量运用使窗外的三峡如画卷般徐徐展开。闪回镜头填补了情感的沟壑。君问归期未有期，但愿人生常聚少离分，秋石幻视眼前的山峰为仙女柳姑，代表的是作为人最本真的心愿，结果被精神囚犯、思想红人刘文英打断思绪，对应了红化年代的真实写照。中国传统诗词意境充盈其中，寄情于景，景随情动，一切景语皆情语。可惜故事太过于戏剧化，稍微失真。